Esta galaxia, llamada los ocupantes del mega escuadrón de éxito internacional, no es lo suficientemente grande para los dos.
Después de que Brian Eno criticara y reprendiera a Bowie, Coldplay supo hace mucho tiempo que nunca sería genial.
En el curso de su ascenso meteórico de proveedores gourmet de rocas desiertas a señores del rock sensibles al mundo, Las críticas, o incluso los amables consejos a los mayores y mucho mejores, nunca los ha desanimado..
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Tienes que admirar ese tipo de confianza en ti mismo (y cualquiera que moleste a la arrogante élite del rock está bien de nuestra parte), pero en su noveno álbum, Coldplay, se duplica como las mismas cosas que no mucha gente puede soportar sobre Coldplay. Lo que por supuesto significa que este álbum está lleno de cosas que a mucha gente le encanta de Coldplay.
¿Es una mente ensangrentada o es una especie de broma cósmica de un escuadrón que siempre ha sido consciente de su magia?
De cualquier manera, quizás en un esfuerzo por emular algo de la atmósfera conceptual de Eno, el genio de Bowie para evocar tanto el mundo interior como el exterior y los excelentes U2 y Eno. Pasajeros El álbum clásico, que abarca demasiado, Coldplay ha llegado a todos los álbumes conceptuales de la ópera espacial. música de pelota.
Hay coros extraños, emojis caseros como títulos de canciones y un concepto aterrador de una galaxia lejana donde, como dice Chris Martin, «todos son felices». También puede haber viviendas asequibles y un sistema de salud bien administrado, pero aunque el mundo tiende a ser caótico, Coldplay se suscribe claramente a la teoría de Stephen Hawkins de que solo puede haber paz en la tierra cuando los humanos la dejamos.
Martin siempre será un niño del coro Tiggerish para el hombre del predicador Bono
De todos modos, todo parece un elaborado proyecto escolar y parece una versión Fisher-Price de Ryuichi Sakamoto. holst planetas Suite no lo es.
La producción de pantalla ancha proviene del maestro del pop sueco Max Martin y entre los interludios ambientales, Martin, Jay Berryman, Will Champion y Jonny Buckland ofrecen variaciones del sonido de Coldplay.
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En el poderoso golpe de pop out Autoridad Suprema, Martin, Tony Blair de Ballpark Rock, Kneeling, se acerca a «Heavenly Phone» pero cuando no está elaborando bonoísmos, está capturando algunos momentos de verdadera emoción. Humanidad por ejemploY Una excelente volea de los tambores mazo de Champion, un estruendoso estruendo de guitarra de Johnny Buckland sin usar, mezclando un pop estruendoso y un Martin fuerte y cool para formar un gancho del tamaño de Orion.
deja ir a alguien, un dúo editado con gusto entre el líder y Selena Gomez, tiene una belleza inquietante en el último álbum decente de Coldplay, 2014 historias de fantasmas. Cuando llamé a los atletas y les pedí que explicaran, dijeron: ‘El amor solo es igual al dolor, la tristeza de Gómez canta y es una de las mejores líneas que Martin ha escrito en años. Corazón humano También es muy bueno, una especie de ciencia ficción silenciosa a capella con Martin, el exclusivo dúo de soul de Los Ángeles We Are King y el músico de jazz británico Jacob Collier que suena como si estuviera siendo transmitido desde los límites exteriores.
coro alienígena (Sí, hay una canción que se llama coro alienígena) son todos teclados espectrales, mientras que Gente del orgullo Básicamente, Wagner conoce a Glitter Band, con Martin, el niño del coro Tiggerish para el hombre del predicador Bono, que exagera sobre «coser trapos en banderas de revolución» y querer «ser libres para enamorarse de quien queramos». La banda cita a Depeche Mode y Ramstein como influencers en esta pista, pero básicamente parece ser algo que Muse ha estado haciendo durante 15 años.
En otro lugar, francamente horrible biología Tan picado que dejará manchas en el techo, difíciles de ver en todo el mundo, una colaboración sin sentido con las estrellas del K-pop BTS, como nada más que agarrar el suelo en un esfuerzo por batir algunos récords para los fanáticos del K-pop. pero, símbolo de infinito, un baño de burbujas digital de sintetizadores y otra sólida mezcla de Will Champion, nada mal.
Con el músico electrónico John Hopkins y los DJ David Rossi y John Metcalfe a bordo, la pista de cierre de 10 minutos coloratura Finalmente ve a Coldplay haciendo algún tipo de avance. Está allá El lado oscuro de la luna Moment e incluso presenta un solo de guitarra estratosférico directamente del libro de jugadas de Gilmore. Tiene algo de misterio y grandeza de los que carecen la mayoría música de pelota.
La comparación obvia aquí es con los campeones de Coldplay, U2. Hace una generación, también eliminaron el derecho de la música rock a odiar y marcaron el comienzo de una nueva era de temblorosa sinceridad e inclusión. Sin embargo, después de veinte años de su carrera, U2 también tuvo un trastorno a mitad de carrera y volvió a soñarlo con un segundo acto que produjo muy buenas canciones y un alto grado de relevancia en el cambiante mundo de la música pop.
Por otro lado, 22 años después de triunfar por primera vez, Coldplay ya no solo está pisando el agua, sino que va a la deriva sin rumbo fijo en el espacio.
Alan Corr